L'ART ET LA BOTANIQUE

Petit VASE COUVERT peint blanc bleu à décors floraux. Marqué sur le fond : " 4 bis sale "
Haut. 27 cm, diam. 15 cm.

Grand POT COUVERT en faïence à décor en camaïeu de gris représentant des anges dans un paysage. Marqué sur le fond : " M Pastorino situé Albisola "
Haut. 46 cm, diam. 15 cm.

JARDINIERE en laiton à décor de feuilles de chênes. Marquée sur le fond " made in England ".
Haut. 10 cm, larg. 37 cm.

Petit LEGUMIER en métal argenté, frétel en forme de grappe de raisin. Marqué le fond " silverplated ".
Dimensions : 23 x 9.5 x 15.5 cm

ŒUF en émail de Longwy. Titré " Les marquises " et marqué sur le fond : " M.Bouchard G Le Guen " ;
Haut. 10 cm, diam. 6.5 cm.

EVENTAIL. Aquarelle sur papier représentant des oiseaux perchés sur branche d'arbres fleuris, armatures en bambous. 2 crochets cousus au dos pour accroche murale éventuelle.
Dimensions : haut. 56 cm, larg. (ouvert) 101 cm.

Lot de 11 AFFICHES PUBLICITAIRES chinoises datant des années 1950. Plusieurs modèles identiques. Provenance : marché aux puces de Hong Kong.
Dimensions diverses.

BROCHE en étain en forme de rose ciselée, poinçonnée.
Dimensions : 6 x 3,5 cm

Maison ROCHAS. " Femme ", 1944. Lot de deux flacons en verre de modèle amphore sur piédouche dans leur coffret d'origine.
Hauteur 8.5 et 9.8 cm

DE LA BOTANIQUE. Albert Camus et Gaston Bonnier.
" Les arbres, arbustes et arbrisseaux d'ornements ", 1923 avec planches coloriées
" Les noms des fleurs ", 1952 avec photographies en couleur.

11 ASSIETTES à dessert en faïence, bordure dorée et motifs floraux. Marque à l'or : " L'amandinoise. "
Diamètre : 19 cm.

PLAT en faïence de forme chantournée, à décors floraux. Strasbourg, XIXe.
Diamètre : 30 cm.

Cinq ASSIETTES en faïence de Gien.
Dimensions diverses

Lot de 11 TASSES ET SOUCOUPES en porcelaine à motifs floraux.

TASSE en porcelaine. Sans soucoupe avec bordure dorée et décors floraux.
Marque en or " FU ".

POUDRIER en étain orné de motifs floraux accompagné de sa houppette. Poinçonné : " Étains d'art " CA entrelacés
Dimensions : haut. 7.5 cm, diam. 6.5 cm.

Maison PORTHAULT. Six sets de table modèle " Baies prestige " Brodés main sur lin blanc avec serviettes assorties.
Prix public : 690 €

Lot offert par la maison Porthault
Crée à Paris au début du XXème siècle, la maison Porthault connait un essor international (le Général de Gaulle, Audrey Hepburn ou la Duchesse de Windsor furent client de la maison), du notamment à l'exceptionnelle qualité de sa production, réalisée en France, et au design de ses produits, souvent du à de grands artistes.

JARDINIERE BAIGNOIRE raisin ajourée en faïence à décor polychrome. Faïencerie d'Art de Bourg-Joly Malicorne. Décor romantique n°5.
Dimensions : 28 x 18 x 8,5 cm.
Prix public : 350 €

Lot offert par la Faïencerie d'Art de Bourg-Joly MALICORNE
Depuis 1747, le savoir-faire avéré de Bourg-Joly Malicorne a fait la réputation du " Malicorne ". Aujourd'hui encore, les artisans faïenciers de Bourg-Joly Malicorne par la finesse et la précision de leur travail, donnent du sens à la tradition et de la vie à notre patrimoine culturel, en perpétuant les techniques artisanales des XVIIe et XVIIIe siècles.
Le " fait et peint main " donne à chacune des quelque deux mille pièces de la collection actuelle Bourg-Joly Malicorne, son caractère unique, authentique et durable.

POT A PHARMACIE " Perroquets et grenades " en faïence polychrome. GIEN.
Hauteur : 21 cm
Prix public : 317€

Lot offert par la faïencerie de Gien
Tiré de la planche Les Grands Oiseaux : L'intérêt pour les pots à pharmacie en céramique remonte au XIIIe siècle. Ils servaient à conserver les baumes, les poudres et les plantes médicinales. Gien a poursuivi cette tradition en proposant des pots à pharmacie décoratifs dès 1860. A Gien, le pot à pharmacie est une pièce précieuse, fabriquée et peinte à la main avec le plus grand soin. Gien propose 12 modèles de pots à pharmacie, édités en série limitée et numérotés.
Ce motif renvoie aux travaux de Félix Bracquemond qui s'est lui-même inspiré des estampes du japonais Hokusaï. Ce modèle est à la collection depuis le début du XXe siècle. Il a d'abord existé en service de table, puis il a été décliné sur des pièces décoratives. Le pot à pharmacie cacatoès est une pièce de collection car il s'adresse aux amateurs de pots d'apothicaires, aux ornithologues ainsi qu'aux amoureux de faïence de Gien.

MONTRE DE GOUSSET Duquesne ornée d'élégants motifs fleuris.

MONTRE DE GOUSSET avec motifs fleuris et deux cadrans à chiffres romains et arabes

Album de CARTES POSTALES à décor de fleurs.

CHAISE DE JARDIN modèle " Palais Royal "
Prix public : 350 €

Lot offert par Le Prince Jardinier
Le Prince Jardinier a été fondé par le Prince de Broglie, propriétaire du délicieux château de la Bourdaisière. Cette marque, conçue pour les jardiniers élégants, voisine avec la séculaire maison Deyrolle, rue du Bac à Paris, également dirigée par le Prince de Broglie.
En exclusivité pour cette vente, cette chaise Palais Royal, du même modèle que celui proposé depuis près d'un siècle par les jardins de Paris, sera customisée par le Prince en personne qui y inscrira sa poésie.

Bernard ALLIGAND (1953)
Ethno peinture
Techniques mixtes naturelles sur papyrus, signée en bas à droite " Bernard Alligand "
Dimensions : 22 x 21 cm
Prix public : 400 €

Rossend Franch CUBELLS
Palma de Ebro (Tarragona), 1934.
Lithographie couleur. Numéroté en bas gauche 71/125 et signée en bas à droite.
Dimensions : 22 x 29,9 cm.

Mia FUNK
Danaïde
Gouache sur papier épais signée en haut à droite.
Dimensions : 28 x 39,5 cm.

Qi QIAO
Bouton de rose.
Gouache sur papier épais signée au dos et daté " 3.3.2012 Paris ".
Dimensions : 32 x 24 cm.

Marie-Claire PETIT
Une rose jaune.
Huile sur panneau
Dimensions : 21 x 50, 5 cm

Sarah SAKJÏ (1992)
Trois tirages de gravures à la pointe sèche représentant chacune un structure florale à tendance organique. Édition sur 25.
Dimensions : 30 x 40 cm.

Véronique de FOLIN
Noël au balcon. Paris, hiver 2004.
Photographie représentant un arbuste recouvert de neige portant des fruits rouges vu d'un balcon sur les toits parisiens.
Édition 2/20. Tirage Fresson.
Dimensions : 36 x 24 cm.
Prix public : 500 €

Photographe, Véronique de Folin a monté la galerie " le voleur d'images ", rue Saint-Simon dans le septième arrondissement de Paris. Elle s'y expose et y montre les œuvres de nombreux artistes tels que : Olivier Folmine, Jurgen Schadeberg,… " Je suis née le 15 mai 1968 dans le Val d'Oise à Auvers sur Oise j'y ai vécu une vingtaine d'années puis voyagé dans l'ile de France et à Paris, et enfin en Province au calme à la campagne avec les oiseaux la nature, le ciel la lumière... Le dessin est mon passe-temps, mon équilibre, mon échappatoire, ma façon de m'exprimer, de transmette des messages... partager des émotions... "

Laurence VERNHOLES
L'iris saumon, 2007.
Pastel sur papier.
Certificat d'authenticité au dos avec la carte de l'artiste.
80 x 50 cm

Michel VERNA (1953)
" Sieste en bleu " et " Ballet d'ombres "
Lot de deux photographies, tirages argentique, contre collé scralluminium
Signés, titrés, datés 2011.
40 x 60 cm chaque.
Prix public : 500 €

Michel VERNA
L'Etonné
Tirage argentique, contre collé sur scralluminium, signé, titré, daté 2011, numéroté : 1/8.
Dimensions : 60 x 60 cm.
Prix public 150 €

MAYA
Deux fruits.
Huile sur toile non apprêtée représentant deux fruits, signée en bas à droite,
Dimensions : 19 x 24 cm
On y JOINT : Deux VIDES POCHES en verre à décor de fleurs signé Maya.
Dimensions : 19,5 x 19, 5 et 18,5 x 28,7 cm.

Marceline ROBERT
Floralies
Huile sur toile, Iris et arome à l'acrylique. Fond bicolore composé d'aplats noir et blanc. Le motif floral est verni. Monogrammé en bas " MR ", contresigné et daté au dos " Marceline Robert, Février 2009 "
Dimensions : 50 x 40cm

Margot LAZAR
Rosa, 2011
Huile sur toile.
Dimensions : 35 x 35 cm
Prix public : 600 €

Margot Lazar est une femme peintre qui porte son regard sur le corps féminin, parfois sur elle-même comme dans la série des autoportraits et d'autres fois sur d'envoûteuses orientales ou d'autres femmes dont elle fait le portrait, mais toujours son regard cherche à illustrer la place de la femme dans l'art et la société.
Prochaine exposition :
" 19 avril > 31 mai 2012 Galerie Clavreul 25 place des Vosges 75003 Paris - 01 48 87 54 05 - 06 86 93 03 11
" September 2012 New York & San Francisco Franklin Bowlesgalleries

Manuele VONTHRON
Botanica, 2010
Huile et pigments sur toile
150 x 150 cm
Prix public : 5.000 €

Née en 1962, Manuele Vonthron travaille l'huile, sur grands formats, essentiellement carrés. Son écriture très gestuelle s'inscrit dans un espace ouvert, souvent monochrome et s'appuie sur une grande maîtrise des parties vierges, des variations chromatiques et des gestions de plans. Toujours spontanée dans le geste, sans retouche ni recours, économique dans les moyens, cette artiste développe son œuvre avec un savoir-faire et un sens de la construction qui l'éloigne de l'école du tachisme et la renvoie à une lecture plus spatiale. Sans titre, de lecture abstraite, ses œuvres font appel aux sensations physiques d'espace, de vertige, d'ouverture et de balancement. Utilisant nos souvenirs émotionnels liés à ces sensations, son travail joue sur le paradoxe.

Anne GAISS
Constellations organiques et corps célestes, 2011
Dimensions : 50 x 61 cm
Prix public : 700 €

Ce travail est une série d'œuvres colorées, lumineuse ou les encres disputent la vedette aux collages, ou, le dessin et la peinture se répondent et prennent une envolée lyrique, devenant sur des fonds semblables à des nuits galactiques ou des aurores boréales un ensemble de constellations organiques et de corps célestes.
En relation avec la nature, la terre et les éléments, les découpes anatomiques fusionnent aux animaux tronqués, coquillages et autres pièces d'histoire naturelles, et sont mis en orbite pour former un univers onirique intime à l'artiste.
L'œuvre présentée ici est la représentation de deux corps célestes sur une liturgie du 19e. La musique porte le dessin, le fait voyager, ces corps hiératiques semblent alors se positionner dans un univers mystique, ou la musique peut être soit un environnement sonore, soit émaner d'eux telle une complainte sacrée.

Nicolas VIAL
Etre châtelain en 1983 ou privé … mais pas privilégié, 1983
Paru en pleine page du magazine Connaissance des Arts n°374 avril 1983
Depuis 1982, Nicolas Vial il dessine pour le journal Le Monde ainsi que d'autres quotidiens et magazines. Il a créé des albums pour enfants et des affiches pour le cinéma, l'édition et la publicité. Depuis 2003, il dessine des timbres-poste pour La Poste. En 2008, Nicolas Vial est nommé Peintre officiel de la Marine.

Marcos MARIN
Floralia, Monaco 2012.
Acrylique sur toile
Dimensions : 20 x 120 cm

Marcos Marin, né au Brésil le 12 septembre 1967, est le fils d'un producteur de cinéma et d'une chanteuse lyrique. L'artiste vit et travaille désormais à Monaco. Le Prince Albert demande alors à Marcos Marin de dessiner le monument officiel dédié à son père. Cette œuvre monumentale est dévoilée le 18 janvier 2006 à l'entrée du Cirque de Fontvielle. En 2009, invité au Japon dans le cadre de l'amitié Brésil-Japon, l'artiste obtient la reconnaissance pour l'ensemble de son œuvre. Marcos Marin est élu Membre de l'Académie des Beaux-Arts au Portugal en 2010. L'année 2011 donne à l'artiste l'opportunité d'installer son premier monument historique sur territoire français, le monument sculpture "jean Cocteau" dans la citadelle de Villefranche sur mer.

Arnaud RABIER (1968)
Flower, 2011
Acrylique sur toile
Prix public : 1.000€

Né en 1968 dans le 93, C'est à la fois un réalisateur, et un plasticien. Autodidacte. Il est issu du hip hop et de la création collective en milieu urbain. Il a participé à de nombreux projets, en voyageant avec le cœur jusqu'à Soweto par exemple où on connaît bien ses fleurs. Il a accepté pour cette œuvre de charité de nous réaliser une flower toile comme il les nomme, gaie et colorée, car après tout la fleur selon Arnaud Rabier, c'est un symbole universel de paix, d'échange et d'amour et elle se doit de l'incarner.

Fatima BINET
Paradis du jardinier, 2012
Technique mixte
Dimensions : 60 x 150 cm
Prix public : 900€

Freya COLIN
Bréhémont - l'été
Photo sous verre
Objet confié avec le concours de l'association France-Grande Bretagne en Touraine
Dimensions : 20cm x 30cm

Freya COLIN
Lever de soleil à Bréhémont
Photo sous verre
Objet confié avec le concours de l'association France-Grande Bretagne en Touraine
Dimensions : 20 x 30 cm

COLIN (Francis Colin)
Fleur de Varennes
Bois flotté
Objet confié avec le concours de l'association France-Grande Bretagne en Touraine
Dimensions : 45 x 25 cm

Anna FILIMONOVA
Champs de coquelicots, 2005
Huile sur toile
Dimensions : 73 x 54 cm (hors cadre) / 84,5 x 66 cm (encadré)
Prix public : 500€

" J'ai réalisé cette peinture dans le champ de coquelicots de la Chatonnière en 2005, lors de mes séances régulières de peinture en plein air que j'ai adoré dans ces jardins. Une émotion vive envahie l'artiste quand il entre dans ses jardins : la couleur, le parfum, les courbes des collines environnantes, tout se prête à la peinture. Il m'a semblé qu'on m'avait apporté une coupe de Champagne, et je peignais ainsi, avec le champagne et le pinceau à la main, comme enivrée de cette beauté naturelle et sauvage qui est en réalité l'œuvre de Béatrice de Andia, la fée de la Chatonnière, l'Artiste qui peint avec des fleurs. " - Anna Filimonova

ANONYME
Figure grecque
Brique émaillée
Dimensions : 13,5 x 20 cm (hors cadre) / 22,5 x 28 cm (encadré)
Prix public : 100€

Alan HALLIDAY
Roses et fleurs à la Chatonnière, 2011
Huile sur toile
Dimensions : 57,5 x 77 cm (hors cadre) / 72,5 x 92 cm (encadré)
Prix public : 1.500€ à 3.500€

Alan HALLIDAY est un artiste peintre anglais. Il vit maintenant en France depuis quelques années. Il se forme au Courtauld Institute of Art à Londres. Il obtiendra ensuite son doctorat d'Histoire de l'Art à l'Université d'Oxford. Depuis trente ans, Alan Halliday se consacre entièrement à son art. Il a exposé plus de cent fois en Grande-Bretagne, mais aussi en Inde, en Allemagne, aux Etats Unis, en France, aux Pays-Bas et en Belgique.
Les œuvres d'Alan Halliday sont présentes au Victoria and Albert Museum, au Théâtre Museum, au Museum of London et la Folger Shakespeare Library, à Washington.

Victor KOUBALK
Hamster
Dessin - Reproduction sur papier 100% coton (numéroté 5/20)
Dimensions : 40 x 30 cm

Victor Koulbak est né en 1946 à Moscou. De 1958 à 1964, il fait ses études secondaires dans la capitale, tout en suivant de 1958 à 1962, des cours à l'Ecole Artistique. Ensuite, pendant deux ans, il travaille comme illustrateur pour différents éditeurs. En 1966, il entre à l'Institut Polygraphique de Moscou où il étudie pendant trois années. Puis il reprend son travail dans l'édition afin de gagner sa vie. Il essaie d'exposer ses œuvres à Moscou, mais ses expositions sont fermées par les autorités deux à trois heures après ouverture.
Victor Koulbak émigre en France en 1975 et vit actuellement à Malte. Depuis, il a fait des expositions dans de nombreux pays : France, Suède, Norvège, Belgique, Japon, Italie, Angleterre, Autriche, Allemagne, Canada et Etats-Unis…

Jacques MARGERIN
Fleurs de printemps, 2001
Huile sur toile
Dimensions : 80 x 70cm
Prix public : 1.500€

Jacques MARGERIN
Palais imaginaire
Huile sur toile datée 2006
Dimensions : 70 x 70cm
Prix public : 1.200€

Martine MARTINE
Le cheval paisible
Pointe sèche, 2005
N° 6/30
Dimensions : 14,7 x 21,7 cm (sans marges) / 27 x 37 cm (avec marges)
Prix public : 80€

MARTINE MARTINE est née à Troyes en 1932. Après des études à l'Académie Julian et à la Grande Chaumière, elle participe, en 1956, à une exposition de groupe à la galerie Romanet: "100 tableaux de fleurs de Van Gogh à Bernard Buffet" : son œuvre est achetée par l'État. Inquiète qu'une gloire si soudaine ne lui monte à la tête, elle n'exposera rien pendant 17 ans, se consacrant uniquement au travail. A l'issue de cette longue période, et sur les conseils du grand critique d'art Claude Roger-Marx, elle présente ses toiles à la galerie Katia Granoff en 1971. Les expositions de MARTINE MARTINE vont alors se succéder, notamment à Paris, New-York, Jérusalem et Genève.
Son œuvre est présente dans de nombreux musées français et étrangers. En 1995 le musée des Beaux-arts de Béziers a inauguré une salle MARTINE MARTINE, pour y accueillir une importante donation.

Bénédicte MICHAUD
La Fontaine Médicis du Jardin du Luxembourg
Huile sur toile, 2009
Dimensions : 100 x 100 cm

Outre sa peinture, Bénédicte Michaud gère le château de l'Islette à Azay le Rideau (37), dont elle est propriétaire avec son mari. Le lieu, qui abrita les amours de Rodin et Camille Claudel, l'inspire probablement.

Katerina NEVOLINA
Temples de Ranakpur
Huile sur carton entoilé représentant un des Temples de Ranakpur, petite cité du Rajasthan.
Dimensions : 23,5 x 29,5 cm
Prix public : 500 €

Née à Moscou, Katerina Nevolina étudie à l'Université de Moscou l'histoire de l'Art et les Arts Décoratifs. Elle travaille au couteau, et non au pinceau, ce qui donne à ses œuvres un effet tridimensionnel avec des textures et des reliefs profonds nés de la réflexion de la lumière sur la toile.
Dans ses tableaux, elle s'évertue à dévoiler l'atmosphère particulière de chacune d'entre elles en fonction du temps ou du moment de l'année. Elle réussit à sublimer l'image en créant cette lumière si éphémère, révélatrice de l'instant, et lui donner vie, faisant naître une réelle émotion esthétique.

REIKO
Fleurs sur fond jaune
Peinture à l'huile
Dimensions : 30 x 24 cm
Prix public : 150€

Reiko, artiste peintre japonaise reconnue, habite en France depuis de nombreuses années. Elle expose aussi bien en Touraine (musée du Gemmail ou Galerie Mathurin…) qu'à Paris (Carrousel du Louvre) ou au Japon (musée Kuboso, Mémorial Osaka). Elle a obtenu de nombreux prix lors de ces manifestations.
Maître de calligraphie sous le nom de " Hôreï ", elle est la fondatrice et présidente de l'association Hinodé. Elle y enseigne la calligraphie mais aussi la langue japonaise aussi bien aux enfants qu'aux adultes.
Tous les ans au mois de février, les œuvres de ses élèves calligraphes sont exposées au musée d'Osaka où ils participent à une exposition via l'association japonaise Seiboku. Parmi 3900 autres compositions, les calligraphies d'origine française créent toujours la fierté du maître.

Francesc RUESTRE
La Chatonnière, la feuille de l'Abondance
Huile sur toile
Dimensions : 30 x 38 cm
Prix public : 1.000€

Artiste pluridisciplinaire de grande expérience, ses années de formation auprès de Salvador Dalí, Joan Brossa et Josep Granyer lui donnent toute sa légitimité. Il a exposé dans différents musées, galeries et FRAC en France, Espagne et Andorre. On retrouve ses œuvres dans des collections majeures telles que celle de la Caixa de Barcelone, la Pictet's Bank Collection, l'Artothèque du Limousin et le Football Club de Barcelone, pour ne citer qu'elles. Il compte également des œuvres ouvertes au grand public à Gérone en Espagne et à Kyonggi en Corée du Sud.

Ce dessin représente le jardin potager de la Chatonnière, nommé plus poétiquement " Potager de l'Abondance ". C'est un jardin original, atypique : dessiné en forme de feuille, ses allées centrales, latérales et transversales sont comme les nervures d'une feuille de rosier. FrancescRuestes nous livre ici une interprétation de ce jardin qu'il a représenté à de nombreuses reprises.

Robert G. SCHMIDT
Montrichard
Lithographie originale en deux couleurs, signée.
Dimensions : 33 x 24 cm
Prix public : 300€

Robert G. Schmidt est né à Paris où il étudie les Beaux Arts à l'Académie Julian. Les sujets favoris de Robert G. Schmidt : des quartiers de Paris, des petites places de villages de la vallée de la Loire, les rivages méditerranéens, plus particulièrement le midi de la France, la Corse et l'Italie, les côtes bretonnes et quelquefois des natures mortes avec un violon ou une coupe de fruits, où l'on retrouve au centre de la toile un halo de lumière. Sociétaire de tous les grands salons parisiens et Président du salon Comparaisons de 1996 à 2002. Officier dans l'Ordre Arts et Lettres et Chevalier dans l'Ordre National du Mérite. Ses peintures circulent aujourd'hui à travers le monde : Europe, Asie, Afrique, les Etats-Unis, Antilles, et sont conservées dans des musées et collections publiques.

John LAURENCE
John's Tree
Peinture sous verre, Format A5

Avec deux textes également de John Laurence, en anglais et en français, qui seront au dos du tableau, également intitulés John's Tree.
Objet confié avec le concours de l'association France-Grande Bretagne en Touraine

Fritz TAULOW
Un port
Lithographie, numérotée n° 27
Dimensions : 72 x 62,5 cm (hors cadre) / 84 x 74.5 cm (encadré)

Frits Thaulow, est né en Norvège en 1847 et mort aux Pays-Bas en 1906. Peintre impressionniste norvégien, il est surtout connu pour le portrait de lui et sa famille qu'a peint Jacques-Émile Blanche. Frits Thaulow avait épousé la belle-sœur de Paul Gauguin. Avec Édouard Cazin, Alfred Roll, Léon Lhermitte et Carolus-Duran, entre autres, il fonda le " Salon du Champ de Mars ", et fut membre du jury de l'Exposition Universelle de 1889. Il est célèbre pour ses magnifiques scènes d'hiver et ses fluides toiles de rivières au réalisme puissant.
Après son décès, la vente des tableaux de son atelier a eu lieu à la galerie Georges Petit à Paris, en 1907. Le catalogue de cette vente comportait 108 toiles et 10 autres œuvres (pastels, dessin, gravures en couleurs).
Don de Monsieur et Madame Emmanuel Bozo

Zaïra VIEYTES
L'Oiseau bleu
Huile sur toile
Sable, pigments, ciment et résines, sur toile marouflée
Dimensions : 80 x 80 cm
Prix public : 900€

" C'est à travers une technique que j'ai inventée, à base de ciment, résine, sable et pigments naturels, que j'essaie de mettre en valeur la beauté des arbres, des fruits, des fleurs, des oiseaux... Voulant ainsi fixer éternellement cette nature infiniment belle, je les pétrifie avec douceur, privilégiant un graphisme volubile, je les paillette de lumière, je les zoome, je les détache ". Tels sont les mots, aussi poétiques que ses œuvres, par lesquels cette grande plasticienne, exposée actuellement à Paris, définit son travail.

Diane de France, Duchesse de Wurtemberg
Balade dans la forêt
Huile sur toile
Dimensions : 40 x 80 cm
Prix public : 600€

Diane de France, princesse d'Orléans puis, par son mariage duchesse de Wurtemberg, est née en 1940, au Brésil. Depuis 1971, la duchesse de Wurtemberg se consacre essentiellement à l'art et pratique longuement la peinture et la sculpture. Elle a d'ailleurs réalisé plusieurs expositions en Allemagne, en France, en Espagne et en Belgique (entre 1971 et 2007). Tous les deux ans, la princesse organise également dans les jardins de son château d'Altshausen une exposition de trente jeunes artistes inconnus.
Enfin, la princesse Diane est à la tête d'une association caritative, " Les Enfants de la Vie ", qui s'est notamment illustrée par l'octroi d'une subvention au service d'ophtalmologie de l'hôpital des Quinze-Vingt, à Paris, pour lutter contre la rétinite pigmentaire, maladie qui frappe de nombreux enfants.

Catherine YOUNG
Bouquet dans l'atelier

Juriste, professeur et traductrice, Catherine YOUNG est une artiste autodidacte. Néanmoins elle a étudié la gravure à Morley College, Londres, et elle est diplômée de l'Ecole du Louvre. Mariée à Sir Rob Young, ancien diplomate britannique, elle a beaucoup voyagé et vécu au Liban, en Egypte, en Syrie et en Inde - ainsi que de nombreuses années à Londres et à Paris. Elle vit maintenant en Touraine
Objet confié avec le concours de l'association France-Grande Bretagne en Touraine

Josiane YVERNAULT
Bords de Loire
Peinture sur canevas

Dimensions : 20 x 25 cm
Objet confié avec le concours de l'association France-Grande Bretagne en Touraine

Eglise de Villandry
Gouache, anonyme
Dimensions : 50 x 67 cm (hors cadre) / 59 x 74 cm (encadré)
Don de Monsieur Henri Carvallo, propriétaire du magnifique château de Villandry

Jeanne de LABEAUME
Bouquet de fleurs
Huile sur toile
Dimensions : 46 x 56 cm (hors cadre) / 60 x 69 cm (encadré)
Jeanne de Labeaume est une artiste du début du XXe siècle ayant appartenu au mouvement du " Bateau-lavoir " à Montmartre.

Benjamen MAUND'S.
Botanic garden.
Deux gravures.
L'une représentant un Gerberia crenata, Londres 1825. Numérotée 2/3 en bas à droite. Dim : 7.7 x 5.7 cm
L'autre représentant Verbena incisa, Londres 1825, numérotée 2/3en bas à droite ; Dim : 7.4 x 5.6 cm
Les deux avec un certificat d'authenticité
Prix public : à partir de 120-150€

Portrait de FEMME COIFFEE D'UNE FLEUR.
Huile sur soie marouflée sur panneau début XXème. Non signée.
A partir de 150-200 €
Dimensions : 27,5 x 23, 5 cm

CICI
L'horreur dans toute sa splendeur
Acrylique et marqueur sur toile, Janvier 2011
Dimensions : 55 x 46 cm
Prix public : 200 €

Née en 1985, Cici vit et travaille à Paris. Autodidacte, elle a toujours été attirée par le dessin et la peinture, et commence à peindre ses premières toiles dès l'âge de huit ans.
Très vite, la peinture devient une véritable passion. Malgré tout, elle entreprend des études de droit, et devient avocate. Mais le souhait de vivre de sa passion pour la peinture demeure.
Fin 2010, elle décide donc de mettre sa carrière juridique de côté pour reprendre la peinture et consacrer désormais tout son temps à la création artistique.

Montana ENGELS
Butterfly Rainbow
Ecolyne sur toile, installation de papillons coupés sur du papier coloré.
Dimensions : 160 x 120 x 60 cm
Prix public : 200€

Agatha Ruiz de la Prada.
SERRE-TÊTE jaune en organdi de soie.

Ágatha Ruiz de la Prada est une styliste espagnole. Ses dessins originaux aux couleurs vives sont très populaires. Elle utilise des motifs comme des lunes, des étoiles, des soleils ou des cœurs. Elle dessine des vêtements, mais aussi des meubles, des tapis, des lampes, des stylos, des crayons, des parfums, des sacs, des serviettes ou de la literie. Elle étudia à l'École des Arts et Techniques de la Mode de Barcelone et commença sa carrière avec un défilé chez Local, Centro de Diseño. Elle fut une des icônes de la Movida.

Agatha Ruiz de la Prada.
SERRE-TÊTE rouge en organdi de soie.

Karim Alaba.
COLLIER en brindille, dentelle de coton et pigments fixés.
Entre art des jardins et design, mode et éco conception, "le Collier Vert" apparaît comme une parure de nature à être portée en toutes circonstances. Karim Alaba vit et travaille à Paris. Né en 1965 à Casablanca (Maroc). Diplômé en 1988, de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Depuis 2004, enseigne les arts appliqués en lycée professionnel.
Expositions : Ghislain Mollet-Viéville, agent d'art, Paris, Parc des expositions de Porte de Versailles, FIAC 94, Paris, Musée municipal de La Roche-sur-Yon, Fondation Edf, Fitac,

Nicole Van Dyke.
Garden fête.
Sac à main en toile de Jouy et cuir italien, fabriqué en France. Modèle " Uma " en cheeky.
Prix public : 325 €

Nicole Van Dyke, créatrice américaine diplômée du FIT (New York'sFashion Institute of Technology) et ancienne designer de la mega-marque Victoria's Secret, a quitté en 2004 la Fashion avenue pour lancer à Paris sa marque éponyme. Inspirée du cinéma des années 50 et 60, elle réinvente les accessoires dans un style chic, glam et graphique. Le "made in France" est essentiel dans ses créations entièrement réalisées à la main. Les collections Nicole Van Dyke sont aujourd'hui distribuées dans le monde entier et les célébrités du monde des arts, du luxe ou du cinéma portent ses sacs au quotidien comme dans les plus grandes occasions (Lou Doillon, Sara Forestier, Dannii Minogue, Sharon Stone, …).

HERMES.
L'arbre de vie.
Foulard en soie
Dimensions : 90 x 90cm
Prix de vente public : 310 €

Don de la Maison Hermès
"L'ARBRE DE VIE",dessin de C. Henry : "Un arbre fait de tissus, comme une métaphore, nous raconte le lien qui unit depuis toujours l'homme au végétal, élément primordial de la fabrication des textiles. Patrimoine autant que monnaie d'échange, les tissus furent bien longtemps parmi les richesses les plus prisées. Et l'on songe à la route de la soie... Sous les tropiques, on battait l'écorce pour la rendre douce et souple, en Afrique occidentale on utilisait l'hibiscus, en Inde la jute, en Asie certaines variétés d'orties, en Europe le chanvre... les fleurs, les feuilles, les fruits, fournissaient les couleurs... Un arbre multicolore dont chaque feuille est ornée d'un tissu aux motifs abstraits, combinaisons harmonieuses
de points, de lignes, de courbes... une géométrie qui incarne une culture, une croyance, un rang social et dont la complexité parfois évoque quelque magie, quelque incantation qui y serait liée, protégeant du malheur ou s'attachant la chance... Un portrait du monde, une généalogie du goût, de l'apparence, des techniques et des ressources, c'est un peu ce que ces ramures nous racontent. Orner son corps, le protéger, signifier son appartenance à un groupe par des choix esthétiques affirmés, voilà une occupation à laquelle l'homme s'est toujours exercé. Elle est la plus fortement chargée de symboles.
Entrelacer des fibres, peindre un tissu, le teindre, demande bien des talents et bien des connaissances transmis de génération en génération. La main liée à l'esprit accomplit des merveilles."

ROBE FOURREAU. Robe vintage années 60, en dentelle brodée de fils dorés et argentés, sur doublure de satin vert, à trois trous. Taille 34.

Maison LEGERON.
Lot de 11 fleurs artificielles dans les tons automnaux.

Fondée en 1880, la maison Legeron compte parmi sa clientèle des noms prestigieux comme Dior, Coiurrèges, Ungaro…
Pour eux, elle réalise toutes sortes de fleurs artisanales, en plumes ou en soie, accessoires de mariée, garnitures de robes et de chapeaux. Aujourd'hui dirigée par l'arrière petit-fils de son fondateur, ancrée dans la tradition, jusque dans les outils utilisés et les modes de confection, cette maison travaille sur-mesure et à la demande, pour la haute couture, le prêt-à-porter, et quelques particuliers dans le monde entier.

Maison LEGERON.
Lot de 11 fleurs artificielles blanches en satin et soie dans les tons beiges, blancs et irisés

Maison LEGERON.
Lot de 3 broches dans les tons allant du rose pâle au rose fuchsia

Maison LEGERON.
Lot de deux broches dans les tons blancs.

Maison LEGERON.
Broche en soie et plumes d'autruche, camaïeu de gris, bleus.

Maison LEGERON.
Broche en soie et plumes rouge et noir.

Maison LEGERON.
Broche en soie, plumes et dentelles, dans les tons fuchsia.

Maison LEGERON.
Broche en soie jaune, plumes et organdi.

Maison LEGERON.
Lot de 6 broches allant du bleu ciel au noir en tissus.

Maison LEGERON.
Lot de 5 broches en tissus dans les tons rouges.

Maison LEGERON.
Lot de 16 broches en tissus dans les tons prune et bordeaux.